Follow

Långhelg i Lillehammer

Olympus OM-D E-M10 + 14-42mm f/3,5-5,6
 
 
I fredags tog jag morgonflyget till Oslo och tåget därifrån till Lillehammer där jag mötte upp pappa, Mathias och Sara som hade bilat upp från Göteborg. Och i konstant perfekt väder åkte vi skidor, spelade kort, åkte mer skidor, åt massa god mat, spelade pingis och åkte ännu mer skidor tills våra ben och kroppar var helt mörbultade. 
 
Jag har velat fram och tillbaka på om jag skulle åka med jättelänge men jag är så glad att jag tillslut struntade i allt annat och åkte med. Och även om hela min kropp gör ont med träningsvärk, blåmärken och ett stukat knä så känner jag mig så uppladdad! Älskar såna här små äventyr och att se nya platser, jag blir så fylld med ny energi och inspiration. 
 
 

Video från New York!

 
 
Woho!
Nu har jag äntligen hunnit gå igenom alla mina videos från New York och klippt ihop en liten vlogg-video-grej av allt! Ni kan se alla bilder från resan under kategorin New York, och gilla gärna om ni vill se mer sånt här ♥
 

Chanelle for Krull Magazine

 
 
 
 
Nya bilder för Krull Magazine!
Jag är så glad att jag äntligen får visa er de här bilderna som jag har gått och hållt på i över en månad nu. Idag publicerades dem i Krull Magazine (iiip!) och det betyder att jag också får visa dem på mina sociala medier. Vi fotade dem i januari så det känns som så längesedan nu, och vi hade så himla roligt när vi tog de här bilderna så jag har knappt kunnat vänta med att lägga upp dem! Ni kan kolla in lite behind-the-scenes-bilder från den här fotograferingen här. Och klicka in på Krull Magazine för att se min editorial på deras sida, så kul!

Dagarna går...

 
 
Mina dagar är fyllda med jobb, extrajobb, lite resor runt om i landet och en del lägenhetsvisningar just nu. Jag och Philip var i Västerås i söndags och tittade på William Spetz föreställning (så bra!!) och jag fotograferade bland annat en jättekul grej i fredags som jag längtar tills jag får visa upp för er. Iiip! 
 
Och idag var en del av jobbet att fota fina vardagsbilder, däribland frukostbilder, till en annan kommande grej som händer så jag och Nora sågs tidigt imorse och åt snygg-frukost på Pom & Flora och fotade som galningar. De som jobbade på caféet måste trott att vi var knäppa som fotade med både systemkamera och mobil, diskuterade vinklar, ljus och färger högt bland alla andra frukostsugna människor, haha! 
 
 

Tips: 5 steg till bästa kvaliteten på dina bilder till blogg och Instagram

 
 
 
VECKANS FOTOTIPS
 
Det här är nog faktiskt en utav de grejer jag får allra flest frågor om på både bloggen och Instagram. Hur man gör för att bilderna skall få bra kvalitet - alltså inte bli suddiga, kontrastlösa eller pixliga när man lägger upp dem på sina sociala medier. Det är lätt som en plätt att fixa så nu tänkte jag skriva ett ordentligt inlägg om det en gång för alla! 
 
Såhär gör du: 
 
1. Gör klart din bild
Du gör klart din bild i ditt redigeringsprogram tills du blir nöjd. Jag använder Photoshop CS6 men det funkar lika bra i de andra versionerna också. Nu skall du slål ihop alla lager så att din bild bara består av ett bakgrundslager. Det gör du enklast genom att högerklicka på bakgrundslagret och välja "Gör till ett lager" (Flatten Image på engelska Photoshop). Ett tips är att spara din Photoshop-fil innan du slår ihop alla lager, om du senare skulle vilja ändra något i bilden. 
 
 
 
2. Beskär
Om du skall lägga upp bilden på din blogg eller Instagram så behöver du sedan göra bilden mindre. Det kan låta som att bilden får sämre kvalitet men det som händer är att du får en mycket skarpare bild jämfört med om du lägger upp bilden i full storlek eftersom att den inte komprimeras ( = trycks ihop) när du lägger upp den. 
 
När jag lägger upp bilder på bloggen laddar jag upp dem i storlek 900. Så när jag har valt vilka bilder jag skall lägga upp på bloggen så förminskar jag dem alltid till 900 px på bredden. Det gör jag genom att använda beskärningsverktyget som man hittar i menyn till vänster, i rutorna som dyker upp längst upp skriver jag in 900 px i den vänstra rutan och beskär. Då blir bilden liten, 900 pixlar på bredden. Precis som den skall vara på bloggen, alltså kommer bilden inte komprimeras när du sedan laddar upp den i ditt blogginlägg. Om du laddar upp bilder i exempelvis 700 eller 800 på din egen blogg skall du alltså beskära bilderna i just de storlekarna. 
 
För Instagram brukar jag använda mig utav 1500 px på bredden för bästa resultat. 
 
 
 
3. Skärpa
Efter att du gjort bilden mindre vill du oftast lägga på lite extra skärpa för att få bilden att bli ännu lite finare. Då går du in på Filter högst upp i menyn där du klickar på Skärpa och sedan Smart Skärpa (se bild här nedanför). 
 
 
 
 
Då kommer du få upp den här rutan, där du ställer in hur mycket skärpa du vill ha. Här skall man vara riktigt försiktig, för tar man i för mycket kan det verkligen bli jättekonstigt. Jag brukar ha Radius på 0,3 (ibland upp till 0,5) och sedan flytta mängden (amount) utefter vad jag tycker blir snyggt. Gå helst inte över 75 här, jag hamnar oftast någonstans mellan 30-50 och det brukar kännas lagom fint. Bilden får inte bli "för skarp" för då känns den plötsligt fejk. 
 
 
 
 
På Instagram tycker jag att det alltid blir lite bättre om man lägger på lite skärpa i Instagrams eget redigeringsverktyg också. Ungefär 5-10 i skärpa men inte så mycket mer, annars kan det börja se konstigt ut. Det gör jag alltid, oavsett om jag har lagt på skärpa i Photoshop eller inte sedan innan. 
 
 
4. Ändra färgprofil
Det sista, men också viktigaste, steget är att ändra färgprofilen på din bild. Har du fotat i RAW-format har du färgprofilen Adobe RGB på din bild men när du lägger upp bilder på webben vill du alltid (alltid!) lägga upp dem i färgrymden sRGB. 
 
För att ändra din färgprofil går du in i Redigera (Edit) högst upp i menyn och klickar sedan på "Konvertera till Profil.." (Convert to profile). 
 
 
 
Du får då upp den här rutan där du bestämmer vilken färgprofil du vill ändra till. Du kan bläddra mellan supermånga färgprofiler men den du skall välja är sRGB (se bild här nedanför) och klicka sedan på OK. 
 
 
 
 
5. Spara & lägg upp!
Nu är bilden redo att läggas upp på webben, så det är först nu du trycker på "Spara som..." och sedan väljer du formatet JPEG. Finns det en ruta där det står "Bädda in färgprofil" (Embed color profile) så kan ni klicka i den, men den borde redan vara iklickad. 
 
Här kan ni se skillnaden på bilderna: 
 
Såhär ser bilden ut om man bara "Sparar som..." efter redigering Photoshop. 
 
...Och såhär fin blir den om man sparar den för webb enligt instruktionerna här ovanför! 
 
 
Väldigt stor skillnad på både skärpa och färger med bara några få extra klick. Hoppas att ni hängde med och att ni kan få nytta utav det när ni lägger upp bilder på era bloggar och sociala medier i framtiden! 
 
 
 
Gilla gärna inlägget om ni tyckte om det ♥
Och glöm inte attfölja mig på Bloglovin  för att inte missa nya inlägg!
 

Julia

 
 
Nikon D610 + Nikkor 50mm 1,4
 
 
Förra veckan var jag en sväng på Fotoskolan STHLM, vilket var första gången sedan jag tog examen därifrån i juni. Det kändes lite konstigt att komma tillbaka, men också väldigt kul att kliva in i studion igen. Den studion där jag lärde mig allt jag kan om studiofoto typ, där jag hängde om kvällarna och nätterna och bara testade, gjorde om, testade mer och tillslut hittade en stil jag gillade (som jag sedan bytte ut och gjorde om fler gånger). 
 
Julia hjälpte mig att ta min nya headerbild och sedan passade jag på att ta några bilder på henne också. Vi hade egentligen inte förberett något vilket jag är ganska ovan med nu för tiden faktiskt. Jag tycker själv att jag jobbar på ganska spontant i vanliga fall men jag har nog alltid en tanke bakom allt jag gör ändå, vilket slog mig först där och då.
 

Nicolina L

 
 
Foto & Redigering: Emma Grann 
Hår & Makeup: Mia Wahlström 
 
 
Förra veckan fotade jag de här bilderna på Nicolina L för modellagenturen Oh My Management. Jag och Mia hade egentligen tänkt oss något helt annat smink men på väg till studion spontanköpte jag en krukväxt och så blev det blommor i hela ansiktet istället. Men det är oftast såna spontana tankar och idéer som blir roligast och bäst i slutändan. Jag tyckte de blev våriga och härliga! 
 

Såhär redigerade jag bilderna

Före och efter redigering i Camera Raw och Photoshop CS6.
 
 
Jag älskar att leka med olika ljus och färger i efterbehandlingen av mina bilder och nu tänkte jag visa er hur jag redigerade de här bilderna på Adina och Nicolina med några enstaka verktyg. Det är så mycket enklare än man kanske tror!
 
 
 
 
Först öppnar jag bilden i Camera Raw (det är viktigt att bilden är fotad i RAW-format), och här gör jag bara några få justeringar för att "platta till" bilden. Och med det menar jag att jag mörkar ner de ljusa delarna av bilden och ljusar upp de mörka delarma, så att bilden inte blir så kontrastrik. Jag brukar också dra ner mättnaden lite för att jag tycker det ger en skönare känsla när inte alla färger blir så starka. Sedan öppnar jag bilden i Photoshop! 
 
 
 
 
I Photoshop startar jag alltid med att duplicera bakgrundslagret så att jag alltid kan gå tillbaka till orginalfilen om jag skulle ångra mig. Så jag låter alltid det understa lagret vara orört. I bakgrundskopian brukar jag ta bort dammfläckar på kläderna, ta bort eventuellt smink som trillat ner på fel ställe i ansiktet och ta bort någon finne om det behövs. Allt detta gör jag med det lilla plåsterverktyget som går att hitta i den vänstra menyn. 
 
När jag känner mig klar med det så lägger jag på ett lager med mitt favoritverktyg; Selective Color! (Selektiv Färgändring på svenska). Det gör jag genom att klicka på cirkeln längst ner till höger och sedan välja "Selective Color" (se bilden ovan). 
 
 
När du klickar på Selective Color så kommer det upp en ruta som liknar dessa här ovanför. Här kan du styra färgerna i din bild genom att välja en färg och sedan dra i de olika reglagen för att ändra den. I den här bilden har jag ändrat i färgerna svart, vitt, gult och rött som ni ser här i rutorna ovanför. 
 
 
 
 
Sedan, för att skapa lite mer kontrast i bilden har jag använt mig utav "Exposure", och på samma sätt som jag skapade ett lager med Selective Color klickade jag på den lilla cirkeln nere i högra hörnet och valde sedan "Exposure" (Exponering på svenska). I bilden här ovanför kan ni se mina exakta inställningar. 
 
 
 
 
När jag hade skapat lite mer kontrast i bilden så tyckte jag att färgerna blev lite för starka igen så jag lade på ett "Vibrance"-lager (Lyster på svenska) och drog ner mättnaden lite till. 
 
 
 
 
Efter det kände jag mig ganska klar med bilden och ville avsluta med att lägga på ett fint korn som jag tycker ger bilden en extra härlig känsla. Då börjar jag med att göra ett nytt lager (som ligger överst), och det gör jag genom att klicka på den symbolen längst ner i högra hörnet som pilen pekar på här i bilden ovanför. Sedan går jag in på Edit högst upp och klickar på "Fill" (Redigera och Fyll på svenska). 
Då får jag upp den här rutan och väljer 50% Gray, Normal och 100%, precis som jag gjort här. 
 
 
 
 
Då kommer bilden bli helt grå, men var inte orolig för det är precis det som skall hända. Efter det klickar jag på knappen som det står "Normal" på (se bilden ovanför) och ändrar den till "Soft Light" (Mjukt Ljus på svenska).
 
 
 
 
Efter det går jag in i Filter längst upp i menyn och väljer sedan Noise och Add Noise. (Brus på svenska). Då får jag upp den här rutan: 
Här kan man testa sig fram vad man själv gillar men jag brukar välja att ta i lite för mycket (och sedan ändra det i efterhand). Här är det viktigt att du också har inställningarna "Gaussain" och framför allt att du bockar för "Monocromatic" längst ner i rutan för att inte kornet skall bli helt färgglatt och galet. 
 
 
 
 
Sedan tycker jag att det är snyggt att kornet inte är så skarpt, så jag lägger på lite oskärna på det lagret genom att gå in i Filter igen och välja Blur och sedan Blur more (ibland gör jag det tre-fyra gånger för att få rätt känsla på kornet). 
 
 
 
 
När det sedan känns bra så går jag in i "Opacity" (där pilen pekar i bilden ovan) och drar ner den tills det känns rätt. För oftast blir det för mycket korn men jag tycker det är skönt att dra ner och dra upp här i Opacity för att hitta rätt mängd efteråt. 
 
Det kanske ser ut som många steg och i början tog det mig ganska lång tid att hitta ett system som funkade för mig med alla dessa lager och inställningar men nu för tiden gör jag dessa stegen på cirka fem minuter. Här kan ni se en video när jag redigerade bilden (snabbspolad). 
 
 
 
KLAR! 
 
 
 
Gilla gärna inlägget om ni tyckte om det ♥
Och glöm inte attfölja mig på Bloglovin  för att inte missa nya inlägg!
 

Adina & Nicolina


 
 
Foto & Redigering: Emma Grann 
Hår & Makeup: Mia Wahlström 
 
 
Här är min senaste serie bilder jag fotade i onsdags. Det blev väldigt drömmigt, lila och glittrigt som ni ser, och jag gillar det verkligen! Jag måste också erkänna att jag gått och blivit lite kär i HMI-ljuslampan vi har här i studion, de senaste fyra gångerna jag har fotat har jag faktiskt nästan bara använt mig utav den. Ljuset blir så fint och det blir enkelt att använda olika färgfilter och skapa fina skuggor. 
 
I skrivande stund skissar jag på en liten video där jag tänkte beskriva lite hur man fotar med en HMI-ljuslampa och LED-lampor. Jag hoppas att ni tycker det är lika intressant och kul som jag! Ni kan se en liten behind the scenes video från den här dagen på min youtubekanal där vi endast har använt HMI-ljus. Klicka här för att se den! 
 

Vårkänslor i studion igår

 
 
Igår hade vi två modeller i studion som jag, Nora, Alma och Rasmus (som också jobbar på studion) fotade hela eftermiddagen. Mia gjorde makeup och vi testade ljus, vinklar och massor av färgfilter och annat roligt. Tiden bara sprang iväg! 
 
Såhär såg det ut när jag fotade mina första bilder på Nicolina. Vi skapade ett fint "dagsljus" genom att ställa HMI-ljuset utanför fönstret så att det lös in och skapade alla de fina solkatterna i rummet. Och som ni ser kunde jag inte motstå den här lila färgen igen, hehe. Jag blev väldigt nöjd med bilderna så jag lägger nog upp dem på bloggen senare i veckan, när jag har hunnit kolla igenom alla andra bilder vi tog senare under dagen också. 
 

Stella E

 
 
Foto & Retusch: Emma Grann
Makeup: Galina Nurmi
 
 
Förra helgen höll jag i en Modefoto Workshop tillsammans med mina fina kollegor Frida och Alma för Fotoresor. I 14 timmar sprang vi runt i studion och korridorerna här på jobbet och fotade och fixade och höll i kursen för 12 andra fotonördar och åtta olika modeller, fonder och ljussättningar, makeupartist, stylist osv. Det var riktigt roligt och jag passade på att ta några snabba bilder själv i pauserna på de två modellerna på min station. Här är den första modellen jag hade under dagen, Stella från Stockholmsgruppen. Är helt kär i färgerna i de här bilderna!  
 
- Och juste, ni har kanske märkt att jag har ny header på bloggen. Jag ville ha något mer cleant och har även en nyfunnen kärlek till den här lila färgen så Julia hjälpte mig att ta en ny bild i måndags och jag tyckte det blev jättefint ♥
 

Manhattan - New York - Del 2

Solen tittade fram och vi tog en promenad genom fina Central Park. 
 
Vi gick in på berömda Shake Shack och åt varsin burgare, så gott!
 
Besökte John Lennons minnesplats, Strawberry Fields.
Jag var så himla tacksam över mina varma Timberlands (adlink) de här kalla dagarna!
 
En dag åt vi lunch på den här galna indiska restaurangen Milon med flera tusen lampor och blinkade belysning i taket och på väggarna. Det här var ett utav fyra likadana ställen brevid varandra, på 93 1st Avenue. 
Vi tog en promenad genom fina West Village, där man även hittar "Friends"-huset på 90 Bedford Street. 
 
Och min födelsedagsmiddag firade vi på det här fantastiskt mysiga restaurangen Freemans. (Deras artichoke-dipp var jättegod!!) 
 
Nikon D610 + Nikkor 28mm 1,8
 
 
Tänk vad många ställen man kan hinna besöka på tre dagar i New York City! 
Det här blir mitt sista New York inläg för den här gången, men jag hoppas på att åka tillbaka snart igen för det är en så häftig stad. Det finns så mycket kvar att upptäcka och hinna med. Vi hade ju ganska trist väder under hela vår vistelse (jämfört med nu i helgen då det var typ 17 grader där??) men det var jättemysigt ändå. Och kul att se vinter-New York, eftersom att jag bara har varit där på sommaren innan. 
 
Ni hittar mina andra inlägg från våra dagar i New York här: 
 
 

Moei

 
 
Retusch: Axel Persson
Fotat med: Nikon D610 + Nikkor 50mm 1,4 och Nikkor 28mm 1,8
 
 
För några veckor sedan lade jag upp den här bildserien som jag tog tillsammans med Mohammedi. Samma dag tog vi de här svartvita bilderna (och även två bildserier till!). Jag gillade hur vi lekte med vinklarna och den här randiga skjortan så att de tydliga ränderna på den fick framhävas på olika sätt. 
 

Top of the Rock


Nikon D610 + Nikkor 28mm 1,8
 
 
Alla tre gånger jag har besökt New York har jag varit här uppe på Top of the Rock, högst upp i Rockefeller Center. Det är så mäktigt. Det spelar liksom ingen roll hur högt upp man lyckas komma i den här stan, man ser ändå aldrig slutet. Vilket håll man än tittar åt ser man bara fler och fler lampor, ljus och rörelse. 
 
Jag tog så mycket bilder här uppe att det inte riktigt fick plats i mitt kommande Manhattan-inlägg så den här platsen fick ett eget inlägg. Och med all rätt kanske, jag tycker det är ett måste när man besöker New York. 
 
Ni kan se mina bilder från juli 2014 när jag besökte samma ställe → här!
 
 

Tips: Så packar du kameraväskan när du reser

Foto taget av Frida på vår Fotoresa till USA förra året. 
 

VECKANS FOTOTIPS


När man är ute och reser under en längre tid och är på resande fot nästan hela tiden kan det vara svårt att bestämma sig för vad man skall ta med sig i kameraväskan. Då har plötsligt tyngden och smidigheten en stor betydelse jämfört med när man är hemma eller iväg på en "vanlig" weekend eller en vecka i Grekland till exempel.

Vilka objektiv skall du ta med mig?
Det är såklart upp till var och en hur mycket man vill bära med sig, det handlar ju om prioritering också och hur mycket som får plats i väskan. För mig är det ett självklart val att välja bort ett par extra skor och en utav strandklänningarna mot ett extra objektiv, och visst blir det tyngre att bära men när man knäpper den perfekta bilden sedan så är det värt varje meter du har släpat den där väskan!

Det första självklara objektivet som hänger med är ett 24-70 mm zoomobjektiv (eller liknande) som är ett riktigt bra all-a-round-objektiv! Med det kan du kan fotografera både olika vardagsbilder, fina vidvinkliga landskapsbilder och ändå zooma in till 70mm och fotografera fina porträtt eller bilder med ett kortare skärpedjup om du vill det.

I många fall räcker det gott och väl med ett 24-70 mm och känner du inte att du åker på resan bara för att fotografera så skall du kanske nöja dig här. Men vill du få till det där extra korta skärpedjupet eller om du skall fotografera på ljuskänsliga platser så kan det vara bra att ta med ett fast objektiv med en större bländare. Till exempel 35mm eller 85mm (lite beroende på vad du skall fotografera) med bländare 1,8 eller 1,4.



Tillbehör som kan vara bra att ha med sig:

Laddare & Batteri
Något man verkligen inte får glömma är ju laddaren! Men ibland kan det ju dröja innan man hinner ladda batteriet så jag brukar alltid ta med ett extra kamerabatteri också för säkerhets skull.

Extra minneskort
Det värsta skulle ju vara att stå där med ett fullt minneskort när ljuset är som finast eller när det dyker upp något du verkligen måste fotografera. Så jag skulle rekommendera att ta med ett extra minneskort, och ytterligare ett till extra om de två första blir fulla.  Sedan är det alltid bra att ta med en hårddisk att lägga över bilderna på när minneskorten blir fulla (man kan aldrig vara nog försiktig).

Motljusskydd
Om man skall dit solen skiner så är det bra att ta med sig motljusskydd till objektiven för att solens strålar inte skall förstöra dina vackra bilder. Det fungerar också bra som skydd mot till exempel regndroppar eller sand på linsen.

Vattentät påse
Vatten och teknik är ingen bra kombo så skall du resa runt mycket är det jättebra att ta med vattentäta påsar att stoppa både kamera och objektiv (och hårddiskar!) i för att vara på den säkra sidan. Man vet aldrig när det börjar spöregna eller om du behöver gå jättenära ett vattenfall för att få den där grymma bilden. Det är också väldigt bra om du är på stranden och det flyger sand till höger och vänster! Se till att vara rädd om din utrustning...

Stativ
För att få till den där vackra stjärnhimlen eller vattenfallet med lång slutartid är stativet ett måste!

Vattentät kamera
Det finns många bra små undervattenskameror till hyfsade priser, och befinner du dig nära vattnet under din resa så är det kul att testa att experimentera med fotografera under vattnet.

 

 
 
 
Gilla gärna inlägget om ni tyckte om det ♥
Och glöm inte att följa mig på Bloglovin  för att inte missa nya inlägg!